«Не творчество, а его подобие»: как относятся к ИИ–контенту

Вездесущий ИИ–контент восхищает, пугает или раздражает? Узнали у врача, дизайнера, архитектора и руководителя ИИ–продуктов об их отношении к нейросетевым фото и видео – бытовом и профессиональном

Созданные с помощью искусственного интеллекта фото, видео и песни занимают заметную долю ленты социальных сетей – это подтверждают исследования компании Kapwing, занимающейся генерацией контента. От 21 до 33% рекомендуемых видео на YouTube – «ИИ–слоп», низкокачественные ИИ–ролики, которые набирают миллионы просмотров.

Недавнее сгенерированное с помощью нейросети Seedance 2.0 видео схватки между Томом Крузом и Брэдом Питтом получилось таким реалистичным, что спровоцировало бурную реакцию как у зрителей, так и у специалистов. Профсоюз актёров и работников телеиндустрии SAG–AFTRA и руководство Motion Picture Association резко осудили использование цифровых образов без согласия и назвали это нарушением авторских прав и этических норм.

Исследователи Ernst & Young прямо говорят, что общество устало от ИИ–продуктов. Согласно исследованию диджитал–агентства АЙNET и маркетплейса нейросетей chad, примерно 50% пользователей предпочитают ролики, созданные без нейросетей, из-за их естественности. Пессимистические настроения фиксирует и Pew Research Center: 53% опрошенных американцев считают, что ИИ–контент снижает когнитивные функции мозга. Но действительно ли картина такая пугающая? Мы узнали, что об этом думают представители разных сфер, которые используют нейросети для создания контента, и те, кто его потребляет.

«ИИ–контента в последнее время стало действительно много – я понял это, когда он перестал удивлять. Лента стала одинаковой, стерильной, без живого напряжения. Ты за секунду считываешь: это сделано не потому, что автору хотелось высказаться, а потому, что это можно было сделать быстро. Больше всего раздражает не сама технология, а то, как к ней относятся. ИИ – это инструмент. Проблема в том, что им массово прикрывают пустоту: отсутствие вкуса, опыта, позиции и личной ответственности за высказывание.

Мне нравился контент, когда ИИ был не автором, а усилителем – за алгоритмом стоял человек с насмотренностью и идеей. Нейросети недопустимы там, где заканчивается авторство. Когда они подменяют прожитый опыт, личную боль и позицию, это уже не культура, а симуляция. Если выясняется, что за работой нет ничего, кроме промпта, интерес пропадает, потому что исчезает глубина. Опасно, когда люди начинают путать сгенерированное с прожитым.

Есть шанс, что в будущем ИИ–произведения будут цеплять больше. Вопрос в том, кто будет им пользоваться – ремесленники без позиции или авторы с внутренним стержнем».

«В современной музыкальной индустрии много примеров использования ИИ для создания вирусных композиций. Один из них – трек TikTok–пользователя под ником Ghostwriter977 с вокалом Дрейка и The Weeknd. Песня набрала миллионы прослушиваний, а потом её удалили с площадок из-за жалоб правообладателей. В соцсетях есть ИИ–каверы и пародийные версии известных песен, например Hey There Delilah в стиле Канье Уэста. Но это не творчество, а его подобие, скорее мем.

Всё, что связано с искусством, ИИ делает хуже, чем человек, потому что у машины нет эмоций. Но иногда он может быть полезен в создании семплов (мелодий, используемых в битах) – получается неожиданно хороший результат. Нейросети лежат в основе многих приложений для работы с музыкой, но это не значит, что автор не использует в процессе интеллект».

«Для меня ИИ – просто инструмент, который может оказаться релевантным в некоторых ситуациях. Спокойно отношусь к фотографиям или видео в социальных сетях, созданным нейросетями, ничего особенного не чувствую.

Нейросети создают неплохие визуализации или видео, вполне реалистичные. В социальных сетях видел много примеров красивых концептуальных изображений архитектурных объектов, но это всего лишь образы – конструктивного смысла или планировочных решений в них нет.

В индустрии предметного дизайна, архитектуры и интерьеров ИИ полезнее всего использовать для редактирования изображений. Например, 3D–модель дома без окружения можно загрузить в Nano Banana, и программа дорисует отражения в окнах, свет, деревья, снег и тому подобное. В результате получается выразительная, реалистичная визуализация, которую удобно показывать заказчику или использовать в презентации. Однако просить нейросеть спроектировать дом, интерьер или предмет мебели нельзя: результат получится поверхностным. Этот инструмент создаёт образы, но за ними нет логики».

«В Yuliawave мы используем нейросети практически везде: в эскизах, принтах, 3D-дизайне и контенте. Причина простая – скорость. И появилось больше времени на работу над самими изделиями. ИИ быстрее генерирует варианты и визуализирует идеи – за минуты, а не дни. Сначала искусственный интеллект помог нам адаптировать дизайн, потом — изменить креатив и маркетинг. Переход был быстрым. Мы начали, когда об этом только заговорили, не хотелось ждать. Сейчас технологии стали незаметной частью процессов. Но за каждым результатом стоит человек с его насмотренностью, референсами и умением сформулировать задачу: ИИ расширяет возможности, но не принимает решений.

Мне кажется необязательным, чтобы покупатели знали, что мы используем нейросети. Главное в результате – продукт. Если он получился хорошим, способ его производства вторичен. Мы намеренно чередуем реальный контент, нейросетевые изображения в технике реализма и выразительное ИИ-творчество – это часть языка, а не секрет. Мы производим физический продукт, нейросети помогают в визуальной коммуникации и скорости, но не подменяют наши ключевые ценности. Аудитория положительно реагирует на оба формата, комбинация работает лучше, чем что-то одно. С ИИ можно создать вау–эффект, на который при классическом продакшене ушло бы больше ресурсов. Ручная работа в изделии остаётся ценностью, покупатели это чувствуют. Но когда речь о визуале, важнее, что ты говоришь, а не чем рисуешь».

«Аудитория чувствует безличность. Когда контент слишком гладкий, правильный, он не цепляет. Некачественных ИИ–видео сейчас стало так много, что люди стали скептически к ним относиться. Для зрителей идея важнее, чем способ производства, – должны цеплять смысл, энергия и узнаваемый почерк. Нейросети сделали создание произведений проще, но, что парадоксально, классного материала не стало радикально больше. Если человек был обделён вкусом и креативным мышлением до использования ИИ–технологий, то с нейросетями этих качеств не появится».

«На «Кинопоиске» и в других сервисах «Фантеха» в этом году появятся люмены – персональные ИИ–помощники, которые будут обучаться не только на прямом общении с пользователем, но и на его взаимодействии с платформой и сервисами «Фантеха». Мы хотим вывести ИИ–помощников на новый уровень и сделать люменов самостоятельными компаньонами, которые будут обладать индивидуальной внешностью и при этом будут близкими пользователю.

Если рассказывать, как мы будем развивать ИИ–персонализацию на примере «Кинопоиска», то нужно пояснить, что уже сейчас на платформе действует система алгоритмов на основе нейросетевого ранкера. Рекомендации учитывают более 800 маркеров поведения подписчика: от любимых актёров и жанров до истории оценок в определённое время суток в зависимости от дня недели. ИИ анализирует поведение подписчика на сервисе, предлагая более гибкие и эффективные рекомендации фильмов и сериалов. Больше того, персональные алгоритмы ранжируют подборки на экране, и вероятность увидеть наверху витрины редкую, но интересную именно вам полку с фильмами и сериалами стала значительно выше.

К этому мы планируем добавить персонализации на базе технологии Alice AI, чтобы на страницах фильмов и сериалов появилась персональная рецензия – составленный на основе рецензий критиков и зрителей отзыв, который будет учитывать историю, интересы, оценки и просмотры пользователя. Сейчас основа для этой рецензии заложена в ИИ–суммаризации пользовательских рецензий, которые вы видите на страницах фильмов и сериалов в веб–интерфейсе. Для онлайн–кинотеатра «Кинопоиска» мы разрабатываем ИИ–функцию под названием «персональный аргумент» – уникальное сообщение для каждого зрителя, которое объяснит, что может понравиться в этом кино именно ему.

Мы считаем, что будущее стриминга – это переход от рекомендательных алгоритмов к эмоционально–осмысленному взаимодействию с пользователем. ИИ даёт возможность учитывать не только интересы, но и контекст, и настроение подписчика, помогая выбирать контент, который лучше всего подойдёт конкретному человеку в конкретный момент».

«За последнее время количество музыкального ИИ–контента выросло. Спрос на такие треки коррелирует с расширением базы материалов – мы фиксируем даже попадание ИИ–артистов в чарты. Например, в новогоднюю ночь 2025-го года песня «Расскажи, Снегурочка» от Sasha Komovich заняла шестое место в списке самых популярных треков по числу прослушиваний на сервисе «КИОН Музыка».

Алексей Арефьев, директор по управлению продуктовым портфелем холдинга «ON Медиа»

«Запроса именно на ИИ–произведения у наших пользователей пока не видно. Зрители в принципе хотят смотреть интересный контент. Сейчас есть общий тренд на генеративную музыку, которая начинает привлекать людей. Но пока мы не видим, чтобы пользователи массово и осознанно её искали.

Уже сейчас в производстве фильмов, анимации и сериалов на отдельных этапах используют нейросети  например, для раскадровок или отдельных сцен. Можно ли в таком случае сказать, что эта конкретная единица сгенерирована ИИ? Вроде бы да, а вроде бы и нет. Гораздо важнее, приносит ли это ценность зрителю, а какая будет технология «под капотом», не так важно. Да, автоматизация позволит нам двигаться быстрее и выдавать большее количество контента, но какого качества он будет и какое счастье принесёт людям – то, на чём должна фокусироваться отрасль».

«Если текст о художественном проекте написан нейросетью, это сразу можно определить. Подобное использование допустимо, но всё же накладывает массу ограничений, и, самое главное, результаты всегда получаются усреднёнными, шаблонными – в искусстве это самое страшное.

В художественном сообществе нет особого отношения к нейросетям. Это просто очередной новый инструмент для работы, как и предыдущие цифровые методы. Главное, что делает искусство таким значимым, – уникальный человеческий опыт, который осмысляется через разрывы шаблонов мышления. В историю искусства попадают именно те художники, которые изменяют представление о нём. ИИ не может это сделать. При этом я думаю, что проходное произведение искусственный интеллект создать способен, как и развлекательный контент.

Вероятность того, что не–ИИ–контент в будущем будет признаком качества или элитарности, очень высока. Увы, широкая аудитория до сих пор не отличает живопись от принтов или фотографий, поэтому я почти уверена, что массовый зритель скоро перестанет различать изображения, сгенерированные нейросетями и созданные человеком. Но для людей, увлеченных искусством, это в целом не проблема. ИИ – всего лишь один из множества медиумов для реализации идей».

«Я могу отличить вирусные ИИ–ролики – например, с летающей обезьяной или с нападающим на человека тигром. А если видео будет сделано профессионалами из этой области, то можно и не заметить, что оно сгенерировано. Но такой качественный продукт нечасто увидишь в обычной ленте рекомендаций – чаще это юмористический или абсурдный контент. Когда понимаю, что клип был создан с помощью нейросетей, особых эмоций не испытываю, так как эти ролики уже успели стать частью инфополя. Единственный негативный фактор, на который могу указать, – использование ИИ людьми, чья сфера деятельности связана с визуалом. Это обесценивает труд коллег по индустрии.

Фотографии и видео, сгенерированные искусственным интеллектом, имеют право на существование – как в маркетинговых, так и в развлекательных целях. Скорее возникает вопрос о неосведомленности людей, когда они не могут отличить вымысел от реальности. Неоднократно видела дискуссии под ИИ–видео, в которых комментаторы обсуждают, будто это случилось в действительности. Для такой аудитории как раз нужна маркировка, чтобы не распространять недостоверную информацию, например о военных конфликтах, радикальных высказываниях и опасных для жизни ситуациях. Это дестабилизирует общество. Правда, отследить на правовом уровне все публикации достаточно сложно – это требует создания законов и специальных инструкций».

«Обычно я понимаю, что передо мной ИИ–произведение, потому что всё красочно и немного кукольно. Но были моменты, когда я ошибалась и пугалась этого. Я бы хотела, чтобы была обязательная маркировка, особенно на новостном контенте. Это необходимо, чтобы не вводить людей в заблуждение.

Искусственный интеллект уже успел стать частью повседневности и кажется чем-то скорее нормальным, а не революционным. Он упрощает рутину, но всего должно быть в меру. Сложно представить, что весь контент будет полностью сгенерирован ИИ. Людям хочется слышать и чувствовать переживания других людей, а не только видеть красивые картинки. В будущем общество будет обращать внимание только на персонализированные видео – с личным опытом и историями. Как только аудитория устанет от идеальной картинки, всё больше будет цениться персонализация».

По материалам РБК Стиль
Автор Анастасия Дроздова


Комментарии

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *