Российская академия художеств представляет выставку «Учитель – ученик: мелодии пути», приуроченную к 75-летию установления дипломатических отношений России и Вьетнама. В экспозицию вошло около 90 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративного искусства авторов разных поколений. Проект повествует о духовном и нравственном пути становления художника и его сакральной связи с учителем на примере работ крупнейших советских и российских мастеров, среди которых члены Академии художеств СССР и Российской академии художеств, и творчества их учеников – вьетнамских студентов, обучавшихся в российских вузах с 1962 года по настоящее время.
Вьетнамская национальная школа изобразительного искусства столетиями формировалась под влиянием исторических факторов, местных традиций, ландшафтов и врожденного чувства прекрасного, свойственного народам, населяющим эту живописную страну. Появление в 1925 году Французской школы изящных искусств Индокитая в Ханое впервые познакомило вьетнамских художников с живописью западного образца, в частности с масляной живописью на холсте, нашедшей искренний отклик в их сердцах. За небольшой период её существования с 1925 по 1945 год там получило образование 48 живописцев и 7 скульпторов, многие из которых стали выдающимися художниками, педагогами, и вошли в историю мирового искусства.
Однако на фоне стремительных изменений во вьетнамском обществе и роста национально-освободительного движения назрела проблема идейного расхождения модернистской эстетики, веявшей из Парижа с идеями о независимости Вьетнама от чужеземного господства, требовавшей новой культурной политики и пластического языка выражения этих чаяний народа. Обретение Вьетнамом Независимости в 1945 году в результате Августовской революции ещё больше усилило интерес творческой интеллигенции к национальному художественному наследию прошлых веков: лаковой миниатюре, живописи на шёлковых свитках, многообразию вьетнамских декоративных техник. В 1948 году на Севере Вьетнама состоялась Вторая конференция по литературе и искусству, на которой обсуждались траектории движения вьетнамской культуры на новом этапе истории и её национализация. Изучение опыта зарубежных стран, в том числе СССР, побудило высшее руководство Коммунистической Партии Вьетнама взять опыт советского социалистического реализма за основу построения новой культурной политики. Когда в 1950 году были установлены дипломатические отношения между Вьетнамом и СССР, и, как следствие этого, подписание соглашений «Об обучении граждан Демократической Республики Вьетнам в высших и средних гражданских учебных заведениях СССР» (1955) и «О культурном сотрудничестве» (1957), начался полнокровный культурный обмен между нашими странами.
Наибольшее число одарённых вьетнамских студентов творческих профессий стали выпускниками Московского государственного художественного института им. В.И. Сурикова (МГАХИ) при Академии художеств СССР (РАХ) – их обучение проходило почти непрерывно с 1956 по 2009 год. Институт выпустил целую плеяду молодых вьетнамских художников и скульпторов, которым повезло учиться у крупнейших советских и российских мастеров. Б.А. Дехтерев, Т.Т. Салахов, Н.А. Пономарёв, М.М. Курилко-Рюмин, Л.Н. Шепелев – это далеко не полный список советских художников- академиков Академии художеств СССР и Российской академии художеств, работавших с вьетнамскими студентами.
Первым в МГАХИ в 1956 году приехал Чан Лыу Хай, только что окончивший курс «Антиколониального сопротивления» Художественного института во Вьетбаке, и поступил в мастерскую театрально-декорационной живописи под руководством М.И. Курилко. Впоследствии Чан Лыу Хай стал одним из самых крупных художников Вьетнама, реформатором от искусства, профессором Ханойского Университета изящных искусств с 1962 по 1989 годы и председателем Художественного совета Вьетнамской Ассоциации изящных искусств с 1989 по 1994 год. Дао Чао Хай защитился в 1986 году дипломной работой «Герой» в скульптурной мастерской МГАХИ им. В.И. Сурикова под руководством П.И. Бондаренко. Он по сей день с теплом вспоминает учителя по примеру которого стал скульптором-монументалистом, отразившим в камне героический дух свой Родины.
Образы вьетнамского народного искусства, отражающие повседневную жизнь вьетнамцев и их систему символов, плавно перетекали на московские холсты студентов, обретая трёхмерную глубину пространства, отточенную анатомию, переносясь на современные улицы городов и обращаясь к современным реалиям, они сохраняли многие принципы вьетнамского традиционного искусства, как золотые фоны в дипломной работе Чана Нгок Вана «Девушки в национальных одеждах» (1991, рук. Т.Т. Салахов), или сюжетный строй бытовых сцен с лубков Донг-хо, чередующих композиционно-закрученные элементы фигур горожан, телег и домов с паузами земли и неба, как это видно в работе Фам Тхи Тху Вана «Без названия» (2008, рук. В.Н. Телин); сцены жизни из рыбацких деревень, характерные для лаковой миниатюры (полиптих Нгуен Нгок Дан «Дни спокойной волны» 2009, рук. В.М. Сидоров; Дао Ван Зунг «Рыбаки», 1993, рук. Л.В. Шепелев); полевые (Чан Куок Тхинь «Сборщик риса», 2007, рук. А.И. Рукавишников) и пахотные работы на буйволах в полях, напоминающие героев Театра на воде «Мальчик на буйволе» или «Пастушок» (Нгуен Хи Хой, серия «Буйволы», 1990, рук. Н.А. Пономарёв).
Немало вьетнамских студентов стали выпускниками Санкт-Петербургского академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина при Академии художеств СССР (сейчас Санкт-Петербургская Академия художеств им. Ильи Репина). Институт всегда славился своим глубинным подходом к историческим, мифологическим и народным темам, монументальный масштаб которых отразился и в работах студентов из Вьетнама. Эпический полиптих Нгуен Данг Миня «Тхать Сань» (2025, рук. А.С. Заставский) повествует о силе духа юноши, преодолевшего множество преград на пути спасения принцессы; триптих Чан Тунг Аня «Наше время» (2025, рук. А.К. Крылов), воспевает образ матроны Ау Ко и бога Лак Лок Куана, даровавших жизнь и процветание вьетнамской нации. Выпускник мастерской профессора В.С. Песикова, а ныне ассистент-стажёр Чан Дык Мин работает на контрасте с героическими темами. В своей дипломной работе «Вечеринка» (2023) показывает главного героя ушедшим глубоко в свой внутренний мир, вопреки оживленной беседе, музыке и всполохам света вокруг.
На протяжении нескольких десятилетий вьетнамские студенты также получали образование в Московском государственном художественно-промышленном университете им. С.Г. Строганова. Одним из самых ярких выпускников можно назвать Ле Хыу Тиеп учившегося в мастерской В.А. Ермолова, а после – у М.А. Маркова. В 1975 году он защитил графический диплом из нескольких листов на антивоенные темы, волновавшие его с детства. Как и его кумир студенческих лет, итальянский художник-антифашист Ренато Гуттузо.
Выставка проходит с 24 июля по 28 сентября 2025 года в Музейно-выставочном комплексе Российской академии художеств. Галерея искусств Зураба Церетели (Москва, Пречистенка, 19).
Добавить комментарий